Entrevista con Luis Fabra

De los laboratorios de ingeniería química a los escenarios y estudios de grabación donde se forja el humor, Luis Fabra ha sabido destilar una fórmula propia para hacer reír. Es cómico, guionista y una de las mentes detrás del exitoso podcast “Mochila al Pasado”. Conversamos con él sobre su particular universo creativo, ese salto audaz, sus referentes y los secretos de hacer funcionar la historia a golpe de carcajada.

Tu salto de Ingeniero Químico a “Ingeniero Cómico” suena a una historia con chiste incorporado. ¿Cómo vivieron en casa ese giro dramático de los acontecimientos?  

Suena a chiste pero para mis padres debió ser más bien un drama (ríe). Cambié un trabajo asegurado por algo tan inestable y “poco digno” como hacer reír. Por suerte acabé la carrera, que es algo parecido a cuando en los concursos dicen “esto ya es tuyo, ahora vamos a por el bote”. Pero aún con sus dudas me apoyaron en todo y así me lo hicieron sentir. Mil gracias por ello.

Todos al empezar buscamos referentes a los que imitamos hasta que entramos en la búsqueda de nuestra propia personalidad. ¿Cuáles fueron los tuyos?

Mis héroes siempre fueron grandes idiotas de la humanidad. Verme en mis inicios sería ver una mezcla de Martes y Trece, Monty Python, Chandler de Friends, Mortadelo y Gomaespuma. Los monólogos no habían llegado a España así que referentes de ese sector en concreto no tenía.

La cultura del podcast está ya más que consolidada y ha resultado ser un formato que tiene mucho sentido en el mundo del humor. Y en tu podcast “Mochila al Pasado” habéis encontrado la mezcla genial: historia y risas.

“Mochila al pasado” es lo mejor que he hecho, un formato perfecto para pasarlo bien y aprender cosas increíbles de la historia. Nos permite colaborar con gente “top”, nos da el apoyo de miles de seguidores de habla hispana y nos ha permitido crear un show de teatro en paralelo con el que estamos girando por toda España. Si te gusta la historia de forma amena me atrevo a decir que te gustará.

Para nuestros lectores que aún no saben lo que se están perdiendo, cuéntanos por qué debemos verte y dónde encontrarte.

El podcast lo tenéis en la app de iVoox, completamente gratis. Tanto nos gustó la primera temporada a Danny Boy Rivera, Alberto Aparici y a mí, que decidimos ganar menos dinero para que estuviera en abierto, porque estábamos tan orgullosos del programa que nos parecía un pecado que no pudiese escucharlo todo aquel que quisiera. Y siempre estaremos agradecidos a El Terrat de que lo viera del mismo modo que nosotros. Y respecto al show, va por toda España y podéis consultar las actuaciones en mochilaalpasado.com.

En tu faceta como guionista, ¿cómo cambias el chip al escribir chistes y diálogos para que los interpreten otras personas? ¿Dirías que eres más creativo escribiendo para otros que para ti mismo?

Es muy diferente. Cuando escribo para mí conozco bien al cliente y su performance y sé que, algo que quizás no es gracioso sobre el papel, va a serlo en el escenario. Cuando hago de mercenario sé que tengo que dar cosas objetivamente graciosas y que mi criterio solo es una parte. Tengo que dar muchas más opciones para que el que defienda el texto pueda escoger aquella con la que se siente más cómodo. Ambas son igual de creativas pero da más trabajo lo segundo.

Mirando hacia atrás, ¿cuál dirías que fue el momento o proyecto que marcó un antes y un después claro en tu carrera hacia donde estás hoy?

Recuerdo estar en un edificio precioso con vistas a La Gran Vía, escribiendo chistes para Julián López y Javier Cámara, cobrando un sueldo estupendo y pensar: “madre mía, ya he llegado”. La realidad es que me equivocaba, aún estaba lejos de mi objetivo y quedaban muchas cosas emocionantes por venir. Hoy en día sigo con esa mezcla de sensaciones: “es increíble lo que está pasando” y “queda mucho por venir”.